Le Met Gala 2025, tenu le 5 mai à New York, a une fois de plus captivé le monde de la mode et de la culture en proposant un thème à la fois audacieux, profond et riche d’histoire : « Superfine: Tailoring Black Style ». Cette édition exceptionnelle met en lumière l’histoire du style vestimentaire noir à travers le prisme du dandysme, une tradition qui remonte au XVIIIe siècle et qui s’est réappropriée au fil des siècles pour devenir un puissant symbole d’identité, de résistance et de créativité.
Un thème historique et culturel d’une portée majeure !
Le thème 2025 du Met Gala est directement lié à l’exposition éponyme du Costume Institute du Metropolitan Museum of Art, qui ouvre ses portes en même temps que le gala. Cette exposition est la première en plus de vingt ans à se concentrer exclusivement sur le vêtement masculin, et plus précisément sur l’histoire du tailoring (l’art du vêtement sur mesure) dans la culture noire. Elle explore comment le dandysme noir, né dans un contexte d’oppression et d’esclavage, a évolué pour devenir une forme d’expression esthétique et politique majeure.
Le dandysme noir, selon le Met, fait référence à un style vestimentaire initialement imposé aux esclaves dans l’Europe du XVIIIe siècle, qui a été ensuite détourné et réapproprié par les communautés noires à travers la diaspora atlantique. Cette histoire est racontée à travers des vêtements, accessoires, photographies, peintures et œuvres d’art, couvrant plus de trois siècles d’évolution stylistique. L’exposition est organisée en 12 sections thématiques, telles que Champion, Respectability, Heritage, Beauty, et Cosmopolitanism, qui illustrent comment le vêtement devient un outil de distinction sociale, de résistance et d’affirmation identitaire dans un contexte marqué par la race, le genre, la classe et la sexualité.
Le dress code : « Tailored for You », une invitation à la créativité et à la réinterprétation
Le dress code du Met Gala 2025, intitulé « Tailored for You », invite les invités à explorer et à réinventer le style du tailoring noir. Cette consigne pousse les célébrités à s’approprier le costume sur mesure sous toutes ses formes, qu’il s’agisse de smokings classiques, de costumes audacieux, ou même de pièces hybrides mêlant tradition et modernité.
L’éditeur en chef de Complex, Aria Hughes, souligne que cette édition promet une grande diversité de styles et d’interprétations, avec des costumes de toutes formes, tailles et couleurs. Elle espère également voir des pièces d’archives de créateurs noirs emblématiques comme Patrick Kelly ou Willi Smith, ainsi que des créations contemporaines de designers tels que Grace Wales Bonner, dont le travail explore la masculinité noire à travers une approche à la fois historique et moderne.
Law Roach, styliste renommé et « image architect » de nombreuses stars, a quant à lui insisté sur l’importance de la qualité du tailoring. Il a rappelé que le tailoring ne se limite pas au costume traditionnel, mais peut aussi s’exprimer à travers des robes de mariée ou des silhouettes féminines parfaitement ajustées. Il a également évoqué la figure féminine du dandysme, la « quaintrelle », incarnée par des icônes comme Cardi B ou Mae West, où la taille est cintrée et la silhouette sculptée avec précision5.
Une co-présidence symbolique et engagée
Le gala 2025 a été coprésidé par un panel d’icônes issues de divers horizons : le producteur et musicien Pharrell Williams, le pilote de Formule 1 Lewis Hamilton, le rappeur A$AP Rocky, l’acteur Colman Domingo, et bien sûr, Anna Wintour, la rédactrice en chef de Vogue et grande prêtresse du Met Gala. LeBron James a également été honoré comme président d’honneur. Cette diversité de figures souligne l’importance culturelle et sociale du thème, cinq ans après la vague mondiale du mouvement Black Lives Matter, qui a poussé de nombreuses institutions à repenser leur représentation des diversités.
Les moments forts du tapis rouge : élégance, audace et hommage
Le Met Gala 2025 a offert un spectacle visuel saisissant, où les invités ont rivalisé d’ingéniosité pour incarner le thème à travers des tenues taillées sur mesure, souvent inspirées par l’histoire du dandysme noir et les codes du tailoring classique revisités.
- Zendaya, star incontournable des tapis rouges, a fait sensation dans un tailleur crème Louis Vuitton conçu par Pharrell Williams. Elle a complété ce look par un large chapeau à bords souples, incarnant avec élégance la sobriété et la puissance du tailoring. Ses ongles rouges apportaient une touche de couleur subtile mais affirmée.
- A$AP Rocky, co-président et figure emblématique du hip-hop et de la mode, a également marqué les esprits avec un costume sur mesure, mêlant tradition et modernité, et soulignant son héritage culturel.
- Bad Bunny, le rappeur portoricain, a honoré ses racines avec un costume marron Prada qu’il a co-créé avec la maison, agrémenté de gants brodés, d’une broche et d’un chapeau, célébrant ainsi fièrement son identité.
- Des légendes comme Diana Ross et Demi Moore ont aussi apporté leur touche personnelle, mêlant glamour intemporel et respect du thème, tandis que d’autres célébrités ont exploré des silhouettes audacieuses et innovantes, mêlant tissus luxueux, broderies, accessoires sculpturaux et références historiques3.
Une exposition majeure qui redéfinit la mode masculine
L’exposition « Superfine: Tailoring Black Style » est une étape historique dans la reconnaissance du rôle central des créateurs noirs dans l’histoire de la mode. Elle met en lumière comment le vêtement a servi d’outil d’émancipation et d’affirmation, en particulier dans un contexte où les personnes noires ont souvent été déshumanisées ou réduites à des stéréotypes.
Le Costume Institute explore comment le dandysme noir a permis à des individus de transcender les hiérarchies sociales et culturelles, en jouant avec les notions de race, de classe, de genre et de sexualité. La présentation couvre trois siècles d’histoire, depuis l’Europe du XVIIIe siècle jusqu’à la scène contemporaine, en passant par les mouvements culturels afro-américains et les diasporas à travers le monde.
L’exposition est soutenue par de grands mécènes tels qu’Instagram, la Hobson/Lucas Family Foundation, Africa Fashion International, et la Perry Foundation, soulignant l’importance de ce projet pour la communauté artistique et culturelle mondiale8.
Le Met Gala 2025 : un catalyseur de changement et de célébration
Au-delà de la mode, le Met Gala 2025 s’inscrit dans une dynamique plus large de reconnaissance et d’inclusion. Cinq ans après le mouvement Black Lives Matter, cette édition célèbre la richesse et la diversité des héritages noirs, tout en questionnant les normes esthétiques dominantes.
Le choix du thème et de l’exposition montre la volonté du Metropolitan Museum et du Met Gala de mettre en lumière des histoires longtemps marginalisées, tout en offrant une plateforme aux créateurs noirs, qu’ils soient légendaires ou émergents. Le gala devient ainsi un espace de dialogue entre passé et présent, tradition et innovation, art et politique.
Le Met Gala 2025, un hommage vibrant au tailoring noir !
L’édition 2025 du Met Gala a su allier prestige, histoire et modernité autour du thème « Superfine: Tailoring Black Style ». En célébrant le dandysme noir et l’art du vêtement sur mesure, elle a offert une nouvelle lecture de la mode comme vecteur d’identité, de pouvoir et de résistance.
Les invités ont répondu à l’appel avec des tenues qui mêlaient élégance classique et audace contemporaine, rendant hommage à un héritage riche et complexe. Cette soirée restera dans les annales comme une célébration majeure de la créativité noire dans la mode, et comme un moment clé dans la reconnaissance institutionnelle de cette culture esthétique.
Le Met Gala 2025 n’a pas seulement été une fête de la mode : il a été un acte de mémoire, de célébration et d’émancipation, rappelant que le vêtement est un langage puissant, capable de raconter des histoires et de façonner le monde.